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글과 말/책 리뷰

가오싱젠의 『버스 정류장』을 읽고

by Stefanokim 2026. 2. 6.

버스 정류장에는 늘 사람들이 있다. 그러나 그곳에서 정말로 이동하는 사람은 거의 없다. 가오싱젠의 희곡 **「버스 정류장」**은 바로 이 모순적인 공간에서 시작된다. 모두가 어딘가로 가기 위해 모였지만, 아무도 떠나지 못하는 장소. 시간은 흐르는 것 같지만 실은 정체되어 있고, 말은 넘치지만 의미는 조금도 진전되지 않는다. 이 작품에서 버스 정류장은 단순한 배경이 아니라, 인간이 스스로 만들어낸 삶의 구조이자 운명에 가까운 은유다.

사람들은 말한다.
“곧 올 거야.”
“조금만 더 기다리면 돼.”
“분명 아까는 오고 있다고 했어.”

그러나 버스는 오지 않는다. 아니, 정확히 말하면 오는 것처럼 보이다가 늘 지나쳐 간다. 이 반복은 희망의 형태를 띠고 있지만, 그 희망은 언제나 실현 직전에서 미끄러진다. 가오싱젠은 이 장면을 통해 묻는다. 우리는 정말 기다리고 있는 것일까, 아니면 기다림이라는 상태 자체에 안착해버린 것은 아닐까.

 

「버스 정류장」 속 인물들은 각기 다른 성격과 목소리를 지니고 있다. 조급한 사람, 냉소적인 사람, 끝까지 낙관을 포기하지 않는 사람, 이미 체념한 사람. 그러나 이 다양성은 곧 하나의 동일한 리듬으로 수렴된다. 기다림. 그들은 행동하지 않는다. 다른 길을 찾지도 않고, 걸어서 떠나지도 않는다. 정류장을 벗어나는 선택은 거의 상상되지 않는다.

이 지점에서 작품은 잔인해진다. 외부의 억압보다 더 무서운 것은 내면화된 순응이기 때문이다. 아무도 그들을 붙잡고 있지 않지만, 그들은 스스로를 붙잡는다. 버스가 오지 않는다는 사실보다 더 비극적인 것은, 그 사실을 점점 받아들이게 되는 과정이다.

가오싱젠의 기다림은 단순한 인내가 아니다. 그것은 사회 속에서 인간이 학습해 온 안전한 무기력에 가깝다. 움직이지 않음으로써 실패하지 않는 삶, 선택하지 않음으로써 책임지지 않는 삶. 기다림은 그렇게 가장 합리적인 생존 전략처럼 보인다.

 

이 작품에서 인물들은 끊임없이 대화를 나눈다. 그러나 그 말들은 서로를 향하지 않는다. 말은 공기를 채우지만, 침묵보다 더 깊은 단절을 만든다. 각자의 말은 각자의 불안과 욕망을 반사할 뿐, 어떤 결론에도 도달하지 않는다.

이 반복되는 대화는 부조리극의 전통을 떠올리게 한다. 베케트의 「고도를 기다리며」처럼, 여기서도 기다림은 목적을 잃은 채 연장된다. 그러나 가오싱젠의 세계는 조금 더 현실적이다. 그의 인물들은 추상적인 존재가 아니라, 우리가 일상에서 마주치는 사람들과 닮아 있다. 그래서 이 희곡은 더 불편하다. 웃을 수 있지만, 웃음이 끝나면 곧 자기 자신을 떠올리게 되기 때문이다.

우리는 얼마나 자주 이렇게 말하는가.
“지금은 때가 아니야.”
“조금만 더 상황을 보자.”
“곧 나아질 거야.”

이 말들은 현실을 분석하는 문장처럼 보이지만, 실은 행동을 유예하기 위한 주문에 가깝다. 가오싱젠은 이 언어의 구조를 정확히 해부한다. 말이 많아질수록 삶은 얇아지고, 생각이 복잡해질수록 발걸음은 무거워진다.

 

「버스 정류장」은 중국 현대사의 맥락에서도 읽힌다. 특정한 시대, 특정한 체제 속에서 개인이 겪는 무력감과 침묵. 그러나 이 작품이 특정 정치적 상황에만 머무르지 않는 이유는, 그것이 너무도 보편적인 인간의 초상으로 확장되기 때문이다.

정류장은 하나의 사회다. 규칙은 명확하지 않지만 암묵적으로 공유되고, 이탈은 곧 위험으로 간주된다. 누군가 떠나려 하면 다른 이들은 말린다. “조금만 더 기다리자”고. 이 말은 배려처럼 들리지만, 사실은 집단적 안정을 유지하기 위한 압력이다.

그렇게 개인은 군중 속에서 희미해진다. 이름은 사라지고, 역할만 남는다. 가오싱젠은 이 과정을 극도로 절제된 방식으로 보여준다. 과장된 폭력도, 노골적인 검열도 없다. 대신 끝없는 지연과 애매함이 있다. 그리고 그 애매함이야말로 가장 효과적인 통제 장치임을 작품은 조용히 증명한다.

 

이 희곡이 끝날 무렵, 우리는 묻게 된다.
정말 버스가 문제였을까?
아니면 그들은 이미 정류장에 머무르기로 선택한 것은 아닐까?

가오싱젠은 해답을 주지 않는다. 대신 질문만을 남긴다. 이 질문은 무대 밖으로 흘러나와 우리의 삶을 향한다. 우리는 지금 어디를 기다리고 있는가. 우리는 정말 도착을 원하는가, 아니면 기다리는 상태 그 자체가 편안해진 것은 아닐까.

버스 정류장은 어쩌면 삶의 중간 지점이 아니라, 영원히 머물 수 있는 곳이다. 계획만 있고 실행은 없는 상태, 가능성만 있고 결단은 없는 상태. 가오싱젠은 이 공간을 통해 인간의 비극을 드러낸다. 그것은 실패의 비극이 아니라, 시도하지 않음의 비극이다.

 

이 작품을 읽고 나면, 마음 한편에 묘한 침묵이 남는다. 소란스러운 대사들 사이에서 오히려 더 선명해지는 것은, 한 번도 실제로 발을 내딛지 않은 삶의 무게다. 가오싱젠은 우리에게 말하지 않는다. “떠나라”고. 그는 다만 보여준다. 계속 기다리는 삶이 어떤 얼굴을 하고 있는지를.

그리고 독자는 스스로에게 질문하게 된다.
만약 지금 이 정류장을 떠난다면, 어디로 갈 수 있을까?
설령 길이 틀렸더라도, 걷는 편이 낫지 않을까?

「버스 정류장」은 희곡이지만, 동시에 하나의 거울이다. 그 앞에서 우리는 각자의 기다림을 본다. 그리고 그 기다림이 언젠가는 용기로 바뀔 수 있을지, 아니면 조용한 체념으로 굳어질지는 오직 우리만이 선택할 수 있다.

버스는 여전히 오지 않는다.
그러나 떠나는 방법은, 언제나 우리 발 아래에 있다.